¡Uno de los 10 mejores museos del mundo está en la Ciudad de México!

¡Estamos hablando del Museo Nacional de Antropología e Historia! Así es, este museo es el legado que dejaron las culturas prehispánicas que han hecho de este museo uno de los 10 mejores de mundo.

Con más de 50 años este recinto tiene mucho que contar: ha sido reconocido internacionalmente por su belleza arquitectónica, sufrió un robo, se ha adaptado paulatinamente a los cambios tecnológicos e incluso algunos mitos rodean a una de sus piezas distinguidas.

El museo es uno de los más importantes en el tema de las civilizaciones antiguas. BBC News lo reconoció con el primer lugar de los museos más emblemáticos de América Latina, para hacer esta lista los periodistas británicos tomaron en cuenta su relevancia, el valor de sus piezas y las 2.3 millones de visitas que el espacio recibió este año; una cifra histórica; y Trip Advisor lo colocó en el lugar 9 en sus premios Travellers ‘Choice para los mejores museos del mundo, dos puestos abajo del Louvre de París.

El MAH alberga piezas de valor incalculable, como el calendario azteca, una máscara de Jade de Pakal (perteneciente a la cultura maya), el mural “dualidad” de Ruffino Tamayo y obras de Leonora Carrington en las que se plasman las culturas mayas; además de que la arquitectura del lugar también es digna de destacar.

Dato curioso:

1. El monolito de Tláloc, escultura prehispánica del dios de la lluvia -de más de 165 toneladas y siete metros de altura-, atribuido a la cultura teotihuacana llegó a la Ciudad de México el 16 de abril de 1964 procedente de San Miguel Coatlinchán, municipio en el Estado de México donde fue desenterrado de la barranca de Santa Clara. Se cuenta que a su entrada a la Ciudad de México coincidió con un torrencial aguacero que inundó varias colonias, de acuerdo con datos del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH).

2. La fuente, diseñada en 1964 por el arquitecto Pedro Ramírez Vázquez, es considerada un hito de la ingeniería y la arquitectura mexicana, ya que está construida con una columna principal de concreto armado y una losa que se sostiene con 20 vigas radiales de acero y 80 tensores, los cuales forman la techumbre de cuatro mil 500 m2. El acabado de la cara inferior está realizado con perfiles de aluminio, formando el plafón, cuya altura en la parte central es de 12m y 17m en la parte distal. Este elemento es además una fuente invertida por la que corre una cortina de agua que circunda la columna.

Si aún no lo conoces, ¿qué esperas? es una visita increíble llena de aprendizaje, belleza y cultura.

¡Súper recomendado!

Ana Pau Bermúdez

Coco Pixar, México te da las gracias / Thank You Coco Pixar

El pasado 27 de octubre llegó a todas las salas de cine mexicanas la nueva cinta de Pixar inspirada en México: COCO.

Generalmente las cintas que tratan de reflejar a nuestro país se basan en clichés como el charro, el nopal y el tequila, en un pueblo de terracería y desértico. Pero esta vez no fue así, Coco superó todas y cada una de nuestras expectativas reflejando la belleza de nuestros pueblos, nuestra calidad musical y, lo más importante, nuestros valores familiares.

On October 27th, the new Mexican-inspired Pixar movie, COCO, arrived at all the Mexican movie theaters.

Most of the films that have tried to reflect our country are based on cliches like the charro, nopal, and tequila, in dirt and desert. But it wasn’t like that this time,  Coco exceeded each and every one of our expectations reflecting the beauty of our people, our musical quality and, most importantly, our family values.

Lee Unkrich es el director detrás de la exitosa película Coco, quien tras terminar Toy Story 3 en 2011, decidió que su siguiente proyecto estaría enfocado en el folclor y tradición del Día de Muertos en México. Y así, la cinta se estrenó el 20 de octubre 2017 en el Festival de Cine de Morelia.

Lee Unkrich is the director behind the hit movie Coco, who after finishing Toy Story 3 in 2011, decided that his next project would be focused on the folklore and tradition of the Day of the Dead in Mexico. The film premiered on October 20 at the Morelia Film Festival.

Una de las cosas increíbles tras la realización de Coco, es que el equipo creativo visitó lugares en todo México, desde la Ciudad de México, Pátzcuaro, Guanajuato y nuestras pirámides para poder plasmar sus escenarios en el filme. La arquitectura en el Mundo de los Muertos tiene desde pirámides aztecas hasta edificios modernos.

One of the incredible things after the realization of Coco, is that the creative team visited places throughout Mexico, from Mexico City, Pátzcuaro, Guanajuato and our pyramids in order to be able to capture their scenarios in the film. The architecture in the World of the Dead ranges from Aztec pyramids to modern buildings.

Los doblajes fueron increíbles y 100 % con talento mexicano, contando con artistas como:The voices behind the characters were incredible and 100% Mexican talent, with artists such as:

  • Luis Ángel Gómez Jaramillo – MIGUEL RIVERA
  • Marco Antonio Solís – ERNESTO DE LA CRUZ
  • Angélica Vale – MAMÁ IMELDA
  • Angélica María – ABUELITA
  • Elena Poniatowska – MAMÁ COCO
  • Víctor Trujillo – CHICHARRÓN
  • Xavier López “Chabelo” – OFICIAL DE CORRECCIONES
  • Cecilia Suárez – TÍA ROSITA
  • Trino – AGENTE DE LLEGADAS
  • Ana de la Reguera – TÍA VICTORIA
  • César Costa – PAPÁ DE MIGUEL
  • Héctor Bonilla – TÍO OSCAR / TÍO FELIPE

Y más, escúchalos en el siguiente video (¡aguas con los spoilers!):

And more, listen to them in the next video (careful with the spoilers!):

Y el codirector de Coco es un mexicano llamado Adrián Molina, quien es originario de San Sebastián del Álamo, un pequeño pueblo ubicado en Encarnación de Díaz, Jalisco. ¡De donde son mis abuelos y,  coincidentemente mi abuela se llama COCO! AJUUUUUÚA

And Coco’s co-director is a Mexican named Adrián Molina, who is originally from San Sebastián del Álamo, a small town located in Encarnación de Díaz, Jalisco. Where my grandparents are from and, coincidentally we called my grandmother COCO! AJUUUUUÚA

Si no han visto esta maravillosa cinta, ¿qué esperan?

¡Gracias Pixar!

If you haven’t seen this wonderful movie, what are you waiting for? Thanks Pixar!

Por Ana Pau Bermúdez 

A la gente le encanta verte jodido…

Así es… a la gente, le encanta verte jodido…

No hay mejor ejemplo que todo el morbo que circula en nuestras vidas y cómo nos muestra la gran cantidad de interacción que éste recibe por parte de los seres humanos.

Se han preguntado ¿Cómo es posible que las publicaciones en redes sociales con contenido triste, de enojo, de emergencia o de algún evento fuerte, pueda tener mayor respuesta que aquéllos en los que se muestra una vida tranquila o feliz?

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A la mayoría de la gente le molesta que salgas adelante, es una -triste- realidad.

(ACLARO, NO A TODOS PERO LA GRAN MAYORÍA DE LAS PERSONAS SON ASÍ; NO ENTIENDO Y NECESITO QUE UN PSICÓLOGO/PSICOANALISTA ME DÉ UN LIBRO AL RESPECTO, por favor)

Yo soy una de esas personas que tuvo la terrible experiencia de vivir un “evento fuerte” cuando mi hermano tuvo un accidente. Amigos míos, amigos de él, amigos de la familia, conocidos y gente que yo no conocía, comenzaron a mandarme mensajes -y no quiero que se confunda, en cierto modo agradezco que se haya querido dar ese “apoyo en texto”– para saber cómo estaba, si necesitábamos algo y muchos otros, simplemente querían saber -por morbo- cómo había sido el evento, si seguía vivo y si había sido todo un “espectáculo”.

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Las personas quisieron ayudar con palabras de apoyo, estoy segura que algunas de sus palabras fueron de corazón, pero muchas otras, en eso se quedaron, sólo “palabras”, esa necesidad de querer brindar apoyo y luego, olvidarse de la situación: “Ya mandé un mensajito para que sepan que estamos aquí”, muchos “buenos deseos” pero al final, seamos sinceros, a pocos les importas realmente. Y está bien. La vida no se detiene.

“Esto simplemente quedará como un mal sueño, espero que pronto puedan salir a festejar la vida, sonreír, todo regresará a la normalidad” “Salgan a distraerse, hagan algo diferente” se leían -en diferentes colores- muchos de los mensajes de apoyo que me mandaban.

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Entonces, ¿Por qué la gente reacciona ofendida en el momento en que les muestras que has superado el problema, que vas saliendo adelante y que está pasando la tormenta?

Porque aunque suene fuerte, triste y dramático, es verdad que la gente se acostumbra a verte mal, te apoya mientras estás abajo, y cuando logras superar el obstáculo, no sabe cómo reaccionar. Es un impulso.

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Un ejemplo, mi historia en corto:

  1. Mi hermano tiene un accidente. 2. Recibo mensajes de apoyo, deseos de que todo mejore.  3. Mi hermano sale de terapia intensiva. 4. Entra en rehabilitación. 6. Queda invidente. 7. Se necesita pagar pendientes como deducible, parte de terapias o tecnología para su nueva vida. 8. Vamos saliendo adelante poco a poco.

En el momento en que pasa la tormenta, sale del hospital y las aguas se calman, mi madre y yo decidimos festejar su cumpleaños en un famoso parque temático.

¿Qué pasa? La gente cree que tiene el derecho a juzgar:

  • “¿Cómo es posible que se diviertan estando él así?”
  • “Considero que no es prudente que estén publicando viajes cuando se necesita dinero para él.”
  • “Por eso la gente no coopera.”
  • “¿No se supone que estaba muy grave, por qué se divierten?”

Tengo un mensaje para quienes creen poder opinar:

  1. No me importa lo que la gente opine de mi /nosotros.
  2. El día en que estén 3 meses encerrados en un hospital sin poder salir, en otro país y sin conocer a nadie. Por favor levanten la mano y señalen.
  3. Tengo todo el derecho de salir y divertirme, mi familia también.
  4. Tú dinero no paga nuestra diversión.
  5. Voy a seguir subiendo las cosas que me hagan feliz y seguiré saliendo adelante.
  6. Si te molesta, te pido de la manera más atenta que el tiempo que gastas en criticar, lo inviertas en apretar un botón y eliminarme de tus contactos.

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Querido lector, este incidente también me ha enseñado a que la vida es corta y se tiene que disfrutar, rodéate de gente que te haga mejorar, que te rete a ser mejor, que te haga grande, rodéate de personas con un corazón noble y de aquéllas que sin importar la circunstancia, estarán para ti, así como tú para ellas.

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Este es mi consejo, el “qué dirán” jamás ha hecho feliz, rico o mejor persona a alguien, que la opinión de los demás sobre ti se te resbale mientras tú estés bien contigo mismo. 

MORALEJA: “Sólo el que carga el morral, sabe lo que trae adentro”

 

Por Ana Pau Bermúdez

 

4 mejores monstruos que enfrentó El Santo

Cuando el mundo habla de los súper héroes normalmente se refieren a los clásicos seres invencibles que ya sea por su increíble poder, inteligencia, o las dos, son seres capaces de realizar cualquier cosa, pero, cuando a un mexicano le hablas de un súpero héroe es prácticamente imposible que no piense en el mismísimo Santo, el Enmascarado de Plata, quien fue el protagonista de una de las épocas más fructíferas del cine mexicano en cuenta a ciencia ficción, terror y aventura se refiere. Rodolfo Guzmán Huerta, nombre del emblemático luchador, comenzó su carrera como actor en 1958 con la película “Cerebro del mal”, y ahí inició con el increíble género de acción para el cine mexicano.

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Representando a un personaje pensante e inteligente, cordial y siempre en búsqueda de a justicia y de proteger a los débiles, pronto se convirtió en el símbolo de valor y esperanza así como todo héroe necesita serlo. Entre sus enemigos más importantes se encuentran criminales, ninjas e incluso otros luchadores, los cuales agregaban una cierta atmosfera única en este tipos de películas las cuales no solían contar con los mejores guiones pero la manera en que los actores se sumergían en sus personajes lograban darnos la sensación de que lo que mirábamos era real y en verdad el protagonista estaba en peligro.

Entre los villanos más simbólicos que se llegaron a enfrentar a El Santo no podían faltar los monstruos, y por eso les presento el Top 4 de los mejores antagonistas de otros mundos o dimensiones que hicieron pasar los peores escenarios posibles a nuestro héroe enmascarado:

4.Zombies: no eran los típicos muertos vivientes que se movían de manera lenta y tenían el cuerpo hecho pedazos, al contrario, se trataba de seres que habían regresado de entre los muertos con una fuerza sobrehumana dispuestos a asesinar a nuestros héroe quien los enfrentó en varias ocasiones, algunas batallas eran más difíciles que otras pero sin lugar a duda siempre despertaron la imaginativa más terrorífica en aquellos niños que se imaginaban en la posibilidad de tener a uno de estos seres persiguiéndolos dispuestos a quitarles la vida o algo mucho peor.

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3.Hombre Lobo: Acompañado de Blue Demon, otro icónico luchador de la época, Santo tuvo el desafortunado destino de enfrentar a hombres lobo que eran tan fuertes como una roca y tan ágiles como los cazadores más peligrosos del mundo. Pero no sólo era eso, también se creaba la duda en las historias de saber quién era un hombre lobo y quien no, y grandes eran las sorpresas al momento en el que los protagonistas resultaban ser traicionados por sus propios camaradas. Sin lugar a dudas, los hombres lobos eran criaturas terribles que hasta el mismo Capitán América tendría dudas de si enfrentarlos o no.

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2.Momias: No eran los enemigos más peligros por separado pero sí de los más terroríficos en cuanto a aspecto se refiere, además le sumamos que siempre llegaron a atacar en grupos muy grandes. Por lo que nuestros héroes tuvieron que verse forzados a abrirse paso entre estos repulsivos seres a mano propia usando sus técnicas aprendidas en el cuadrilátero. Icónico fue el uso de las mismísimas Momias de Guanajuato para lograr involucrarnos en la temática de los muertos vivientes, y para aquellos que no crean que esto es lo suficientemente terrorífico, seguramente no han visita la exposición de dichas momias. Seguramente al momento de verlas tendrán la misma sensación de terror y peligro que el Santo tuvo al momento de verlas cobrar vida y comenzar a acercarse a él.

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1.Mujeres Vampiro: Las villanas más representativas del género y posiblemente de toda la cinematografía del luchar. Usaban sus encantos para llevar al enmascarado de plata a los abismos más profundos con tal de lograr dominar el mundo de la noche y como buenos vampiros, eran inmortales y tenían bajo su dominio a fuertes y fornidos seguidores los cuales cumplían con sus demandas sin importar lo crueles o sádicas que estas fueran. El género del terror cobró en sentido diferente al agregársele sensualidad, muerte y lujuria, una combinación que atrapó a más de un espectador quienes, por las razones que fueran, desearon en algún momento el ser atrapado por alguna de estas hermosas pero muy peligrosas ninfas del infierno.

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De esta manera, El Santo, un hombre normal, sin ningún poder aparente, nos enseñó hace mucho tiempo que el súper poder más importante de todos, es el valor y la confianza que uno tengo en si mismo, y sobre todo, tener la visión ideal para salir de cualquier problema. Nos enseñó que los monstruos pueden venir en cualquier forma, ya sea en la noche o en el día, pero que nunca es tarde ni momento de darse por vencidos.

Por Raúl Millán

Cocina: 5 Curiosidades del Pan de muerto

1.Este tradicional alimento se hace a fines de octubre y principios de noviembre para la fiesta de Día de Muertos en México.

2.Su origen pertenece a la época de la Conquista. 

Antes de la llegada de los españoles, los aztecas hacían sacrificios humanos, arrancaban el corazón de un guerrero y lo ofrecían aún latiendo. Cuando los españoles vieron esto, decidieron eliminarlo pero lo perpetuaron en forma de pan.

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3. Según las creencias populares, la bolita del centro representa el cráneo y los justos que adornan es el resto del cuerpo, siento el resto del pan, el torso -qué tétrico-

José Luis Curiel Monteagudo, en su libro “Azucarados Afanes, Dulces y Panes”, comenta: ” Comer muertos es para el mexicano un verdadero placer, se considera la antropofagia de pan y azúcar . El fenómeno se asimila con respeto e ironía, se desafía a la muerte, se burlan de ella comiéndola”.

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4.Algunas personas opinan que las cuatro líneas representan los cuatro puntos cardinales del calendario azteca, que a su vez se relacionan con las cuatro principales deidades aztecas (Quetzalcóatl, Xipetotec, Tláloc y Tezcatlipoca).

5.Otros opinan que son las lágrimas derramadas por los que ya se fueron y la forma circular simboliza el ciclo de la vida y la muerte.

¿Qué son los Refranes?

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Los refranes son dichos/frases breves que encierran en una oración, una experiencia de vida. También descrita como “sabiduría popular” en donde se hace una pequeña burla  del quehacer humano en general.

Los refranes se entienden como proverbios, por lo que estás dos palabras, son sinónimos. Estos hacen mención a la conducta humana.

El escritor e historiador oaxaqueño Andrés Henestrosa dice que “un dicho y un refrán suelen concretar situaciones y abrir ante nuestros ojos un rumbo, poner en nuestra voluntad una decisión, decidir un paso inicial. Y no de modo caprichoso o casual. Los dichos y los refranes son el resumen de la sabiduría humana acumulada en muchos años de experiencia”.  

¡Estamos de acuerdo!

¿Cuál es su origen?

Existen dudas sobre su origen, su función y su formación. De lo que estamos seguros es de que su origen es antiguo y con fines educativos -lo que los humanistas españoles llamaban la filosofía vulgar, por oposición a la gran filosofía, la de los pensadores y filósofos de la Antigüedad clásica.

Es de uso común en muchas culturas resumir en breves y sencillas frases las experiencias, conocimientos, ideas que se tienen sobre la vida, el mundo y la naturaleza humana. Así, la sabiduría popular se expresa en estas frases proverbiales a las que llamamos: refranes, dichos, proverbios, adagios, sentencias, etcétera.

Aquí algunos ejemplos de refranes mexicanos con su significado:

1. ¡A darle que es mole de olla!
Invitación a hacer alguna cosa con buen ánimo y sin demora. El mexicanísimo  “mole de olla” es, en opinión de muchos, uno de los platillos más deliciosos que puedan existir en el país; y por lo mismo, no debe desdeñarse ninguna oportunidad de disfrutarlo.

2. “Hijo de maguey, mecate”. 
Los hijos heredan lo que son sus padres.

3. Refranes3

El miedo del cobarde le impide enfrentarse al “valiente”…. / “valiente” = Es valiente gracias al miedo de los demás.

4. “Darle una sopa de su propio chocolate”. 
Hacerle a alguien el mismo mal que él le hizo a otro.

5. Botellita de jerez, todo lo que me digas será al revés
Dicho usual entre los niños para responder a los insultos, aunque en ocasiones suele ser empleado por la gente adulta.

6. Refranes8

Se refiere a que no se puede cumplir al 100 % con las peticiones de varias personas,  o hacer dos trabajos al mismo tiempo, cada uno requiere un esfuerzo y atención total.

7. “La puerca más flaca es la primera que rompe el chiquero”. 
Los más débiles son los que se rebelan primero.

8. Dando y dando, pajarito volando
Referencia a un trato en el que lo que se compra debe recibirse al mismo tiempo que se efectúa el pago, sin dilaciones de ninguna de las partes.

9.Refranes10

Significa que hay que cuidar lo que se dice porque puede ser contraproducente, quiere decir que un mentiroso tarde o temprano ha de ser descubierto.

10. Echarle mucha crema a sus tacos
Se aplica a quien se jacta de sus méritos. Asimismo, que exagera en sus elogios a algo o alguien.

Por Ana Pau Bermúdez

Twitter: @AnaPauBedz

Instagram: AnaPauBedz

Fuentes:

http://www.historicas.unam.mx/publicaciones/revistas/nahuatl/pdf/ecn21/365.pdf

http://cvc.cervantes.es/lengua/paremia/pdf/005/002_combet.pdf

http://www.mexicodesconocido.com.mx/refranes-mexicanos.html